|
Lifelong Learning in Music
Toekomstige professionele musici moeten zich met een flexibele attitude kunnen bewegen in een snel veranderende beroepspraktijk, in een cultureel landschap dat voortdurend verandert. Lifelong learning omvat de verbinding tussen persoonlijke en professionele ontwikkeling; het gaat over responsief en adaptief zijn bij (culturele) veranderingen in de samenleving en dit als kans zien om werk te genereren. De kant waar de aanpassing plaatsvindt is de ondernemende kant van het concept van lifelong learning. De responsieve kant gaat over kritische reflectie en reflexiviteit. Om een goede lifelong learner te zijn moet een musicus reflectief zijn en zelfvertrouwen hebben, haar eigen kwaliteiten en (professionele) identiteit kennen, zodat ze kan functioneren in verschillende contexten binnen de samenleving. Daarom moeten kunstvakopleidingen adaptieve leeromgevingen creëren, waarbinnen veel aandacht is voor de professionele ontwikkeling van docenten.
Het onderzoeksdomein van Lifelong Learning in Music, dat de rode draad is in de verschillende onderzoekslijnen, is de manier waarop musici een betekenisvolle bijdrage kunnen leveren aan onze snel veranderende maatschappij, waarin muziek een verbindende factor kan zijn. De onderliggende vraag luidt: hoe kunnen we zorgen dat musici kritisch naar zichzelf kijken, in relatie tot de verbintenissen met de samenleving?
Onderzoek, pilotprojecten en internationale uitwisseling binnen het werk van het lectoraat Lifelong Learning in Music laat zien dat interdisciplinair werk in de kunsten een impuls kan geven aan competenties die cruciaal zijn voor levenslang leren, zoals samenwerking, contextualiseren en reflecteren. Door samenwerkingsvormen in de kunstpraktijk wordt het mogelijk om te werken aan een wederzijds herkenbare artistieke taal, waar iedereen zich eigenaar van voelt.
|